O katedře

Historie katedry

Talentová poradna

Profil absolventů studijního programu Dirigování, zpěv a operní režie

Profil absolventa specializace Dirigování orchestru

• má široké znalosti v oblasti repertoáru příslušné specializace (tj. symfonického a operního repertoáru a repertoáru komorních ansámblů),
• má vlastní umělecký názor, vyprofilovaný znalostí specifik různých stylových období,
• je seznámen s principy pedagogické práce a podrobně se orientuje v soudobých trendech metodiky výuky dané studijní specializace, orientuje se v literatuře a zahraničních pramenech,
• má hluboké znalosti v oblasti dějin a literatury své specializace, hudební historie, estetiky a vývoje uměleckých směrů včetně orientace v zahraniční literatuře,
• orientuje se v soudobých trendech pedagogiky a psychologie,
• uvědomuje si možnosti kreativního nebo teoretického přesahu do dalších oborů,
• je obeznámen se základní problematikou autorských práv a jejich užití,
• zná klíčové finanční, obchodní a právní aspekty hudební profese.

• prokazuje vysoce profilované technické dovednosti v oblasti své specializace,
• prokazuje dovednosti ve zpracování repertoáru dané specializace včetně aplikace moderních interpretačních principů (v rámci tzv. poučené interpretace staré hudby nebo dle principů moderních interpretačních technik soudobé hudby a režie),
• ovládá specifika rozhlasových a televizních záznamů a přenosů,
• umí vést kurzy a odborná školení,
• dokáže být flexibilní v práci s kolektivem nebo v kolektivu a efektivně využívat čas a prostor v přípravné fázi (zkoušky) a také motivovat spolutvůrce k nejlepším možným výkonům při provedení,
• používá základní umělecké postupy oboru způsobem přinášejícím nové inspirativní podněty,
• prezentuje originální umělecký výkon vlastní nebo výkon celého týmu na veřejnosti a to i na mezinárodním fóru,
• ovládá profesní slovník včetně cizího jazyka a orientace na hudební terminologii,
• je schopen sledovat aktuální trendy ve své studijní specializaci a umí je začlenit do svého profesního rozvoje,
• ovládá principy tvoření odborného textu.

• uvědomuje si etický a sociální rozměr uměleckého působení a umí jej zohlednit ve své práci,
• dodržuje obecné etické principy,
• ovládá základní psychologická pravidla, umí pracovat v týmu, efektivně komunikuje s jeho členy a má schopnost strukturovaného verbálního projevu,
• je schopen abstraktního myšlení, analýzy a syntézy,
• je schopen sebereflexe, je otevřený k názorům svého okolí a zná principy demokratického jednání,
• kreativním způsobem pracuje s nabytými znalostmi a dovednostmi,
• je schopen sledovat aktuální trendy v dané studijní specializaci a umí je začlenit do svého profesního rozvoje.

Profil absolventa specializace Dirigování sboru

• má široké znalosti v oblasti repertoáru příslušné specializace (tj. sborového, operního repertoáru a repertoáru vokálně-instrumentálních děl),
• má vlastní umělecký názor, vyprofilovaný znalostí specifik různých stylových období,
• je seznámen s principy pedagogické práce a podrobně se orientuje v soudobých trendech metodiky výuky dané studijní specializace, orientuje se v literatuře a zahraničních pramenech,
• má hluboké znalosti v oblasti dějin a literatury své specializace, hudební historie, estetiky a vývoje uměleckých směrů včetně orientace v zahraniční literatuře,
• orientuje se v soudobých trendech pedagogiky a psychologie,
• uvědomuje si možnosti kreativního nebo teoretického přesahu do dalších oborů,
• je obeznámen se základní problematikou autorských práv a jejich užití,
• zná klíčové finanční, obchodní a právní aspekty hudební profese.

• prokazuje vysoce profilované technické dovednosti v oblasti své specializace,
• prokazuje dovednosti ve zpracování repertoáru dané specializace včetně aplikace moderních interpretačních principů (v rámci tzv. poučené interpretace staré hudby nebo dle principů moderních interpretačních technik soudobé hudby a režie),
• ovládá specifika rozhlasových a televizních záznamů a přenosů,
• umí vést kurzy a odborná školení,
• dokáže být flexibilní v práci s kolektivem nebo v kolektivu a efektivně využívat čas a prostor v přípravné fázi (zkoušky) a také motivovat spolutvůrce k nejlepším možným výkonům při provedení,
• používá základní umělecké postupy oboru způsobem přinášejícím nové inspirativní podněty,
• prezentuje originální umělecký výkon vlastní nebo výkon celého týmu na veřejnosti a to i na mezinárodním fóru,
• ovládá profesní slovník včetně cizího jazyka a orientace na hudební terminologii,
• je schopen sledovat aktuální trendy ve své studijní specializaci a umí je začlenit do svého profesního rozvoje,
• ovládá principy tvoření odborného textu.

• • uvědomuje si etický a sociální rozměr uměleckého působení a umí jej zohlednit ve své práci,
  • dodržuje obecné etické principy,
  • ovládá základní psychologická pravidla, umí pracovat v týmu, efektivně komunikuje s jeho členy a má schopnost strukturovaného verbálního projevu,
  • je schopen abstraktního myšlení, analýzy a syntézy,
  • je schopen sebereflexe, je otevřený k názorům svého okolí a zná principy demokratického jednání,
  • kreativním způsobem pracuje s nabytými znalostmi a dovednostmi,
  • je schopen sledovat aktuální trendy v dané studijní specializaci a umí je začlenit do svého profesního rozvoje.

Profil absolventa specializace Operní režie

• mají široké a hluboké znalosti v oblasti Operní režie a její historie včetně znalostí konceptů a metod ve vztahu k uměleckým postupům, a také kritické chápání těchto konceptů a metod
• znají různé jevištní výrazové prostředky, narativní principy i vysvětlení zákonitostí různých hudebně-divadelních žánrů a stylů
• orientují se ve standardních pracovní postupech a nástrojích, chápou jejich význam a funkci
• mají široký přehled o literatuře, vztahující se k oboru, a také k úzce souvisejícím oblastem
• jsou obeznámeni s možnostmi kreativního nebo teoretického přesahu do dalších oborů včetně rozsáhlých znalostí dějin a současných trendů v divadle a dramatu, hudebním divadle a hudebním dramatu, a také v hudbě (zejména vokální), mají základní znalosti z teatrologie, hudební teorie, akustiky, optiky
• znají základní principy pedagogické práce a podrobně se orientují v soudobých trendech metodiky výuky oboru
• orientují se v soudobých trendech pedagogiky a psychologie
• mají základní znalosti autorského práva
• mají základní znalosti z oblasti public relations
• jsou znalí legislativního prostředí s důrazem na kulturní politiku.

• dokáží vytvořit původní inscenační dílo většího rozsahu v rámci veřejně prezentované inscenace Komorní opery HF JAMU nebo profesionální scény, která vykazuje rysy osobitosti a porozumění stylu
• jsou schopni prezentovat vlastní inscenační koncepce, s výrazným interpretačním názorem na dané hudební drama, při čemž se zaměřují na obsahovou podstatu a hledají nosná témata
• používají základní režijní postupy způsobem přinášejícím inspirativní podněty, originálně a efektivně pracují se všemi složkami a prvky operní inscenace (hercem/pěvcem, sborem, mizanscénou, prostorem, světlem, pohybem, kostýmem, temporytmem, dynamikou a hudbou), k čemuž volí vhodné nástroje a metody
• tvořivě pracují s hudebně-dramatickým textem (partiturou, kl. výtahem, libretem) na základě poučeného dramaturgického rozboru, přičemž se výborně orientují v notových zápisech (kl. výtah, partitura)
• efektivně spolupracují se všemi, jež se podílejí na vzniku inscenace, tj. interprety, dirigentem, scénografem, kostýmním výtvarníkem, choreografem, tanečníky, sborem, sbormistrem, light-designérem, sound-designérem produkcí, jevištním mistrem atd. s alespoň základním vhledem do problematiky těchto profesí
• jsou schopni přiměřeně odhadnout vlastní profesní schopnosti i schopnosti svých spolupracovníků, dokáží pracovat s mimořádným nasazením a sebereflexí
• dokáží teoreticky pojmout a reflektovat problematiku svého oboru s použitím samostatně zvolené metody v odborném textu formou diplomové práce, případně jiných formátů (rozbor, referát, recenze, studie apod.)
• orientují se v soudobých trendech pedagogiky a psychologie
• jsou obeznámeni se základní problematikou autorských práv a jejich užití.

• jsou schopni se samostatně a odpovědně rozhodovat v rámci nových nebo měnících se souvislostí
• umějí dle vyvíjejících se souvislostí a dostupných zdrojů vymezit zadání pro odborné činnosti a koordinovat je (s plnou odpovědností za jejich výsledky)

• jsou schopni vést tvůrčí tým a motivovat jeho členy, přičemž pracují efektivně s časem a systematicky plánují práci jednotlivých složek inscenačního týmu
• dokáží volit vhodnou stylovou a žánrovou linii a vytyčit prostředky a časový harmonogram k jejímu dosažení
• jsou schopni identifikovat problémové články řetězce, volit a obhájit si vlastní postupy jejich řešení při maximálním ohledu na vnější i vnitřní prostředí
• ovládají základní psychologická pravidla, umí pracovat v týmu, efektivně komunikují s jeho členy a mají schopnost strukturovaného verbálního projevu
• ve spolupráci s tvůrčím týmem jsou schopni identifikovat a prosadit sebe sama do řídící pozice uměleckého týmu, přičemž ale dokáží koordinovat práci tvůrčího týmu a definovat role a úkoly jeho jednotlivých členů při současném respektování a reflexi jejich názorů
• jsou schopni sebereflexe, jsou otevření k názorům svého okolí a znají principy demokratického jednání

• uvědomují si etický rozměr uměleckého poznávání a umí jej zohlednit v práci režiséra, při níž se řídí podle principů profesní etiky
• srozumitelně a přesvědčivě sdělují odborníkům i širší veřejnosti vlastní odborné názory
• používají své odborné znalosti, odborné dovednosti a obecné způsobilosti v alespoň jednom cizím jazyce
• plánují, podporují a řídí s využitím, teoretických poznatku oboru získávání dalších odborných znalostí, dovedností a způsobilostí ostatních členů týmu
• sledují aktuální trendy v oblasti operní režie a začleňují je do svého profesního rozvoje.

• samostatná režijní činnost
• režijní asistence
• operní dramaturgie
• pedagog uměleckých odborných předmětů základní umělecké školy, střední odborné školy a konzervatoře.
• umělecké vedení operních souborů
• vlastní autorská tvorba a publicistika
• hudební dramaturgie v různých kulturních institucích

KKMT a KDOR pro všechny

	My remebrances of November 30th je krátký esej vzpomínek a vjemů z koncertu, který proběhl 30. listopadu 2021; představili se v něm pedagogové a studenti nových studijních programů KKDR: Dan Dlouhý – teremin a elektronika, Petr Hala – klavír, Martin Švec – xylosynth, Michal Indrák – elektronika, Oto Wanke – elektronika, Jan Kavan – violoncello a elektronika. Režie a vizuální kompozice: Rodrigo Morales 2022, Česká republika
	100 námětů na improvizační aktivity pro kolektivní tvorbu Inspirativní výukové materiály pro skladatele, interprety i pedagogy. Autoři: MgA.Lucie Páchová, Ing. MgA. Edgar Mojdl,PhDr.
	Mario Buzzi - SynthMaster Track Contest 2020 SynthMaster Track Contest 2020 - Urizens Method by Nefron (o tvorbě scénické hudby trochu nevážně)
	Jedné noci v jednom baru: studentské představení na Studiu Devítka V prosinci roku 2021 proběhl na Studiu Devítka semestrální projekt posluchačů 1. ročníků oborů Operní režie, Zpěvu a Hudebního manažerství s názvem Jedné noci v jednom baru. Režie, scénář a scénografie: Vojtěch Orenič, produkce: Rebeka Kavalová, Anežka Pokorná, Doubravka Čermáková, Lucie Pokorná, účinkují: Petra Burgetová, Šárka Neprašová, Laura Uhorskaiová, Veronika Vandová, Vladimír John, Peter Gáč a František Sliž. Podívejte se na záznam z představení a nahlédněte do střípků lidských osudů nad sklenkou alkoholu.

	Francisco Colasanto (ARG/MEX) Mexicko-argentinský skladatel Francisco Colosanto, úzce spolupracující s prestižní institucí Cento Mexicano para La Música y las Artes Sonoras, je autorem řady akustických i elektroakustických skladeb. Ve své přednášce předvádí využití známého programovacího prostředí Max/MSP ve své tvorbě s akcentem na tzv. algoritmickou kompozici (tedy tvůrčí postup, využívající předem připravených pravidel, inspirovaných mnohdy matematikou, přírodními vědami apod.).
	OA Mgr. Ondřej Jirásek, Ph.D. (CZ): Kvalitní zvuk při online kontaktu Znáte to - snažíte se učit/komunikovat online a vaše zařízení samo upravuje intenzitu zvuku, jeho barvu a další atributy. Případně se chcete přihlásit na soutěž či oslovit publikum v zahraničí nahrávkou nebo online streamem. Bez kvalitního online zvuku to prostě nejde! Na této přednášce sa dozvíte, jak co nejvěrněji nahrát či streamovat váš hlas/nástroj s tím, co máte běžně k dispozici (mobil, tablet, laptop) i jaké další cenově dostupné technické možnosti existují. Které trendy přicházejí a prostě nás neminou. Získejte náskok!
	prof. Andrea Brown (GB): An overview and discussion of Britten’s Choral Music Přednáška v anglickém jazyce, dostupná na vyžádání členy akademické obce JAMU. Andrea Brown explores the rich and diverse range of Benjamin Britten’s choral works. Britten had a huge and widely varying output of choral music, accessible to a range of abilities and ages. Andrea explores the repertoire and its appeal to singers and conductors alike.
	OA RNDr. Lubor Přikryl (CZ): Proč má náš tónový systém právě 12 půltónů? Mnohé věci v životě bereme jako úplnou samozřejmost. Například střídání dne a noci, lásku, existenci života... Stejně tak v hudbě registrujeme dvanáct půltónů, které se v různých výškách opakují. Ale... proč je to tak? Proč těch půltónů není více nebo méně? Odpovědi na tyto i další otázky najdete v naší připravované online prednášce!
	OA Mgr. Ondřej Musil, Ph.D. (CZ): Sonátová forma v pěti bodech Sonátová forma patří k nejčastěji využívaným formám hudební historie. Ocitlo se dílo napsané v této formě na vašem notovém pultě? Chcete ho uvést erudovaně a s respektem k formovým zákonitostem a principům? Pokud jste alespoň jednou odpověděli "ano", tato přednáška je jako stvořená právě pro vás!
	OA MgA. Gabriel Rovňák, Ph.D. (SK): Dá se vyznat v dirigentech? Proč někdy skončí dirigent zkoušku o hodinu dříve a jindy pracuje "přesčas"? Jak by se měl chovat k orchestru, aby si ho “získal”? Co všechno musí dobrý dirigent ovládat a jak by to měl prezentovat? Připojte se na tuto přednášku a dozvíte se o dirigentech víc! (Přednáška ve slovenském jazyce)
	OA Mgr. et MgA. Jan Ocetek, Ph.D. (CZ): Sborová tvorba Leoše Janáčka Byl Leoš Janáček Amarus nebo spíš Potulný šílenec? Je Glagolská mše opravdu mše? Může v baletu zpívat sbor? Kdo byl Rákós Rákoczy? Kde najdeme Soláň, a jde si zatančit Na Soláni čarták? Nejen na tyto, ale i na mnohé další otázky ohledně sborové tvorby Leoše Janáčka naleznete odpovědi v přednášce doprovázené ukázkami sborových děl světoznámého autora, po němž je pojmenována i naše Alma mater - Janáčkova akademie múzických umění.
	Rocc (SLO): Opera a drama? Post-dramatický a před-dramaticky jev v opeře. Přednáška slovinského operního režiséra Rocca se zabývá vztahem opery a dramatu: oproti převládajícímu chápání opery jako hudebního dramatu tu existuje současně v kontrapozici i opera nedramatická. Z této pozice je zkoumán vztah opery a dramatu od samotného zrodu operního žánru. Dle Lehmannovy teorie „Postdramatického divadla“ (1999) nás forma intermezz ze 16. století logicky vede k definici „předdramatické opery“, zatímco prostřednictvím Cageových Europer (1987-1991) se dostáváme blíže k perspektivám soudobé „postdramatické opery“.
	OA Mgr. art Otto Wanke, MA (CZ): Hudební a multimediální možnosti programu Max/MSP Výběr z cyklu přednášek věnujících se problematice hudebních a multimediálních možnosti programu Max/MSP. Česko - rakouský skladatel Mag. art Otto Wanke, MA, nový pedagog KKDR, absolvent Univerzity hudebních a dramatických umění ve Vídni a vídeňské konzervatoře v oborech kompozice, kompozice elektroakustické hudby a kompozice filmové hudby, předvedl ve svém cyklu online workshopů velmi názorně některé z mimořádně rozsáhlých možností programovacího prostředí Max/MSP pro tvorbu elektroakustické hudby, počítačem podporované algoritmické kompozice, řízení obrazu a videa zvukem a naopak v rámci multimediálních projektů, a mnoho dalšího.
	doc. Mgr. Daniel Matej, ArtD. (SK): Variace I - Mezi kompozicí a improvizací Je tzv. nová hudba určena jen pro úzkou skupinu zasvěcených? Nebo je to hudba jako každá jiná a cestu k ní si "objevením správného klíče" může najít kdokoli? Může být nová hudba krásná? A pokud ano, v čem tkví tato krása? Je nová hudba "zablouděním"? Nebo je zablouděním naopak prílišná "láska k (hudbě) minulosti", která nám bráni vnímat "krásu (hudby) současnosti"? Jsou tóny a tónové struktury nadřazené jiným typům zvuků, nebo jsou tónové a ne-tónové zvuky (jako materiál hudby) rovnocenné a záleží jen na tom, kdo a jakým způsobem je používá? Je skladatel (a jeho dílo) stále na "vrcholu hudebně-tvořivého řetězce", nebo se současná hudební tvorba stále více ubírá cestou "od díla k činnosti" a "od kompozice k improvizaci"? Na tyto a další otázky se v úvodu ke koncertu bratislavského seskupení VENI ensemble v prešovském klubu Čukoláda pokouší odpovědět jeho umělecký vedoucí Daniel Matej. Koncert s názvem CAVE SONGS (sestavený ze skladeb Milana Adamčiaka, Nirmali Fenn, Daniela Mateja a Pedra Rebela), se uskutečnil 26. 2. 2019 v rámci projektu NOUS filozofický klub. (Přednáška ve slovenském jazyce)

Naše úspěchy

2021

• • Naše absolventka, Nikol Kraft (ze třídy prof. Jana Zbavitele), se umístila mezi 14 nejlepšími z 202 kandidátek na soutěži La maestra Paris
  • Student Filip Urban (ze třídy prof. Jana Zbavitele) se umístil mezi 50 nejlepšími dirigenty na proslulé dirigentské soutěži International Besançon Competition for Young Conductors
  • Náš absolvent, Maroš Potokár (ze třídy OA Rastislava Štúra), uspěl mezi 19 uchazeči o post asistenta šéfdirigenta Janáčkovy filharmonie Ostrava Vassilije Sinajského. Na svůj post nastoupil 1. října.

Profily pedagogů

doc. Jakub Klecker

doc. Mgr. et MgA. Jan Ocetek, Ph.D.

MgA. Tomáš Studený, Ph.D.